舞蹈編導專業(yè)是一個涉及創(chuàng)作、編導和表演等多方面的綜合性藝術專業(yè)。它旨在培養(yǎng)具備舞蹈創(chuàng)作與編導能力的人才，為舞蹈藝術領域輸送新鮮的創(chuàng)意和靈感。那么，舞蹈編導專業(yè)主要學什么呢？下面將為大家詳細介紹。

　　一、舞蹈基礎技能學習

　　作為舞蹈編導專業(yè)的學生，首先需要掌握扎實的舞蹈基礎技能。這包括學習各種舞蹈的基本動作、技巧以及舞蹈理論。學生需要通過大量的練習和鍛煉，熟練掌握舞蹈的身體語言，為后續(xù)的舞蹈創(chuàng)作和編導打下堅實的基礎。

　　二、舞蹈編導理論與技巧學習

　　舞蹈編導專業(yè)的學生需要深入學習舞蹈編導的理論知識和實踐技巧。這包括學習舞蹈作品的結構、構思方法、編導技巧等。學生需要掌握如何通過舞蹈來表達思想、情感，如何運用舞蹈元素來構建作品，以及如何指導演員進行表演等。

　　三、舞蹈創(chuàng)作與實踐

　　舞蹈編導專業(yè)的學生需要通過實踐來鍛煉自己的創(chuàng)作能力。學生需要參與舞蹈作品的創(chuàng)作過程，從構思、編排到演出，全程參與并親身體驗。通過實踐，學生可以更好地理解舞蹈編導的各個環(huán)節(jié)，提高自己的創(chuàng)作水平和編導能力。

　　四、藝術修養(yǎng)與審美能力

　　舞蹈編導專業(yè)的學生還需要注重培養(yǎng)自己的藝術修養(yǎng)和審美能力。學生需要廣泛涉獵各種藝術形式，了解不同的藝術風格和表現(xiàn)手法。同時，學生還需要提高自己的審美水平，學會欣賞和評價舞蹈作品，以便更好地進行舞蹈創(chuàng)作和編導。

　　五、跨學科知識學習

　　舞蹈編導專業(yè)的學習不僅局限于舞蹈領域，還需要涉及其他相關領域的知識。例如，學生需要學習音樂、戲劇、美術等藝術形式，了解它們與舞蹈的關系和相互影響。此外，學生還需要學習文學、歷史、社會學等人文社科知識，以拓寬自己的視野和思維。

　　六、團隊合作與溝通能力培養(yǎng)

　　舞蹈編導專業(yè)的學生需要具備良好的團隊合作和溝通能力。在舞蹈作品的創(chuàng)作和演出過程中，學生需要與演員、作曲家、設計師等多個團隊成員緊密合作，共同完成作品。因此，學生需要學會如何與他人有效溝通、協(xié)調合作，以達到最佳的創(chuàng)作效果。

　　舞蹈編導專業(yè)的學習內容豐富多彩，既包括舞蹈基礎技能的學習，又涉及舞蹈編導理論與技巧的學習；既注重舞蹈創(chuàng)作與實踐的鍛煉，又強調藝術修養(yǎng)與審美能力的培養(yǎng)；同時還需要學習跨學科知識以及培養(yǎng)團隊合作與溝通能力。通過這些學習，學生將能夠成為一名優(yōu)秀的舞蹈編導人才，為舞蹈藝術領域的發(fā)展貢獻自己的力量。