2016年藝考美術(shù)統(tǒng)考必備藝術(shù)常識(3)

2015-12-21 06:21:49 來源：網(wǎng)絡(luò)

　　外國部分：

　　1、擲鐵餅者：擲鐵餅者(Discobolus)，大理石雕復(fù)制品，高約152厘米，羅馬國立博物館、梵蒂岡博物館、特爾梅博物館均有收藏，原作為青銅，希臘雕刻家米隆(Myron)作于約公元前450年。這個作品是古希臘雕塑藝術(shù)的里程碑，顯示出希臘雕刻藝術(shù)已經(jīng)完全成熟。雕塑刻劃的是一名強健的男子在擲鐵餅過程中最具有表現(xiàn)力的瞬間，贊美了人體的美和運動所飽含的生命力，體現(xiàn)了古希臘的藝術(shù)家們不僅在藝術(shù)技巧上，同時也在藝術(shù)思想和表現(xiàn)力上有了一個質(zhì)的飛躍。這尊雕像被認為是“空間中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表體育運動的最佳標(biāo)志。

　　2、巴黎圣母院：巴黎圣母院大教堂(Cathédrale Notre Dame de Paris)是一座位于法國巴黎市中心、西堤島上的教堂建筑，也是天主教巴黎總教區(qū)的主教座堂。圣母院約建造于1163年到1250年間，屬哥特式建筑形式，是法蘭西島地區(qū)的哥特式教堂群里面，非常具有關(guān)鍵代表意義的一座。始建于1163年，是巴黎大主教莫里斯·德·蘇利決定興建的，整座教堂在1345年全部建成，歷時180多年。

　　3、吳哥窟：吳哥窟又稱吳哥寺，位在柬埔寨。原始的名字是Vrah Vishnulok，意思為“毗濕奴的神殿”。中國古籍稱為“桑香佛舍”。它是吳哥古跡中保存得最完好的廟宇，以建筑宏偉與浮雕細致聞名于世，也是世界上最大的廟宇。12世紀時，吳哥王朝國王蘇耶跋摩二世(Suryavarman II)希望在平地興建一座規(guī)模宏偉的石窟寺廟，作為吳哥王朝的國都和國寺。因此舉全國之力，并花了大約35年建造。

　　4、最后的晚餐：《最后的晚餐(The Last Supper)》是意大利藝術(shù)家列奧納多·達·芬奇于1494年~1498年所創(chuàng)作，是所有以這個題材創(chuàng)作的作品中最著名的一幅。畫面中的人物，以驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態(tài)，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細入微，惟妙惟肖。收藏于意大利米蘭圣瑪利亞德爾格契修道院。

　　5、大衛(wèi)：《大衛(wèi)》雕像創(chuàng)作于16世紀初，像高2.5米，連基座高5.5米，用整塊大理石雕刻而成，重量高達5.5噸。它是文藝復(fù)興雕塑巨匠米開朗基羅的代表作，被視為西方美術(shù)史上最優(yōu)秀的男性人體雕像之一。

　　6、雅典學(xué)院：《雅典學(xué)院》是以古希臘哲學(xué)家柏拉圖所建的雅典學(xué)院為題，以古代七種自由藝術(shù)——即語法、修辭、邏輯、數(shù)學(xué)、幾何、音樂、天文為基礎(chǔ)，以表彰人類對智慧和真理的追求。藝術(shù)家企圖以回憶歷史上黃金時代的形式，寄托他對美好未來的向往。它的主題思想，就是崇拜希臘精神，追求最高的生活理想，這正是人文主義藝術(shù)家自己的宿愿。全畫以縱深展開的高大建筑拱門為背景，大廳上匯集著不同時代，不同地域和不同學(xué)派的著名學(xué)者，有以往的思想家，也有當(dāng)世的名人。

　　7、浮世繪：浮世繪，也就是日本的風(fēng)俗畫，版畫。它是日本江戶時代(1603～1867年間，也叫德川幕府時代)興起的一種獨特民族特色的藝術(shù)，是典型的花街柳巷藝術(shù)。主要描繪人們?nèi)粘Ｉ�、風(fēng)景、和演劇。浮世繪常被認為專指彩色印刷的木版畫(日語稱為錦繪)，但事實上也有手繪的作品。

　　8、強劫留西帕斯的女兒：強劫留西帕斯的女兒是彼得·保羅·魯本斯創(chuàng)作于約1618年的油畫。這幅描寫的是傳統(tǒng)的撉闌閿場面：卡斯托耳與波呂刻斯兩個黝黑的壯漢把留西帕斯的兩個女兒從睡夢中劫走，正準(zhǔn)備強行拉上馬背的情景。魯本斯是歐洲第一個巴洛克式的畫家，他的繪畫具有巴洛克藝術(shù)的壯麗風(fēng)格。

　　9、自由引導(dǎo)人民：《自由引導(dǎo)人民》(法語：La Liberté guidant le peuple)是一幅由法國畫家歐仁·德拉克羅瓦(Eugène Delacroix)為紀念1830年法國七月革命而創(chuàng)作的油畫作品。該畫作在1831年的巴黎沙龍會展(Salon de Paris)上第一次正式對外進行展覽，于1874年被盧浮宮博物館收藏。

　　10、日出·印象：《日出·印象》是莫奈于1872年在勒阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。他在同一地點還畫了一張《日落》, 在送往首屆印象派畫展時，兩幅畫都沒有標(biāo)題。一名新聞記者諷刺莫奈的畫是"對美與真實的否定，只能給人一種印象"。莫奈于是就給這幅畫起了個題目——《日出·印象》。它作為一幅海景寫生畫，整個畫面籠罩在稀薄的灰色調(diào)中，筆觸畫得非常隨意、零亂，展示了一種霧氣交融的景象。日出時，海上霧氣迷朦，水中反射著天空和太陽的顏色.岸上景色隱隱約約，模模糊糊看不清，給人一種瞬間的感受。

　　(責(zé)任編輯：盧雁明)