音樂賞析：
　　1.民樂《二泉映月》

　　《二泉映月》是華彥鈞（小名阿炳）最杰出的二胡代表作。這首樂曲原為道教的嗩吶曲，具有濃郁的宗教音樂風(fēng)格。20世紀(jì)30年代末，華彥鈞在街頭流浪賣藝中，經(jīng)過反復(fù)演奏、加工、創(chuàng)作，引入了蘇南一帶的山歌、小調(diào)、江南絲竹、蘇南吹打、灘簧腔甚至廣東音樂《三潭印月》的音調(diào)。它從最初不定型的片段到完整結(jié)構(gòu)，經(jīng)歷了久遠(yuǎn)的年代才得以形成，華彥鈞稱之為“依心曲”或“自來腔”。1950年夏，著名音樂史學(xué)家楊蔭瀏等人在民間音樂的“搶救”性采風(fēng)中，為其錄制了鋼絲錄音，并與華彥鈞先生商榷，定名為《二泉映月》。作品的旋律委婉流暢、跌宕起伏、意境深邃。作者運(yùn)用二胡上5 個(gè)把位的寬廣音域演奏，配合蒼勁的運(yùn)弓處理，流露出如泣如訴、如悲似怒的情調(diào)及對(duì)光明和理想境界的憧憬，表現(xiàn)了一個(gè)經(jīng)歷舊中國生活坎坷和磨難的流浪藝人的感受和倔強(qiáng)不屈的性格，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。

　　2.民樂《江河水》

　　《江河水》中國民間樂曲，源于東北遼南鼓吹樂笙曲的同名曲牌。初為雙管獨(dú)奏，后被移植改編成二胡獨(dú)奏，成為一首膾炙人口的二胡名曲。樂曲演繹了一個(gè)凄涼悲切的故事：某地有一對(duì)恩愛夫妻，丈夫服勞役離鄉(xiāng)而去，忽遭不測(cè)死于外城。妻子聞?dòng)�，如雷轟頂，在當(dāng)時(shí)與丈夫依依惜別的江邊，面對(duì)著滔滔河水嚎啕痛哭、悲憤欲絕，訴之泣之，遙相祭奠……樂曲第一段由四個(gè)樂句組成，開始部分速度緩慢，旋律起伏，凄涼悲切。逐漸節(jié)奏頓挫，變化重復(fù)，表現(xiàn)出悲憤的情緒。中段音調(diào)平穩(wěn)，好似在苦苦思索遭受苦難的原因。經(jīng)改編后全曲更加激越悲憤，纏綿悱惻，如泣如訴，感染力極強(qiáng)。此曲音樂形象深刻動(dòng)人，扣人心弦，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力。閔慧芬的二胡演奏被小澤征爾評(píng)價(jià)為：“即使在休止符時(shí)，也有情感！”

　　3.民樂《十面埋伏》

　　《十面埋伏》又名《淮陰平楚》，原為琵琶名曲，隋代秦漢子作，歷史上實(shí)無其人。明末清初王猷定說：“當(dāng)其兩軍決戰(zhàn)時(shí)，聲動(dòng)天地，瓦屋若飛之，有怨而難明者為楚歌聲；凄而壯者為項(xiàng)王悲歌慷慨之聲；別姬聲；陷大澤有追騎聲；至烏江有項(xiàng)王自刎聲、余騎蹂踐項(xiàng)王聲。使聞?wù)呤级鴬^，既而非，終而涕淚之無從也，其感人如此”。這些描寫與《十面埋伏》的音樂意境極為近似，可能即為《十面》之前身。琵琶曲分為兩個(gè)大類，即文曲與武曲。主要是按照精神氣質(zhì)上的區(qū)別來劃分的，類似陽剛之美與陰柔之美之分�！妒�面》屬于武曲代表性作品。曲子戲劇性和寫��(shí)性兼而有之，表現(xiàn)了劉邦和項(xiàng)羽大戰(zhàn)前的準(zhǔn)備、激烈的戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面和戰(zhàn)爭(zhēng)的結(jié)局。樂曲極盡琵琶揉、挑、推、掃等技巧，淋漓盡致地描寫了戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)面。它是中國千百年來流傳最廣的音樂作品之一。

　　4.小提琴協(xié)奏曲《梁�！�

　　《梁�！沸√崆賲f(xié)奏曲是陳鋼與何占豪就讀于上海音樂學(xué)院時(shí)的作品，作于1958年冬，翌年5月首演獲得好評(píng)，首演由俞麗拿擔(dān)任小提琴獨(dú)奏。題材是家喻戶曉的民間故事《梁�！�，以越劇中的曲調(diào)為素材，綜合采用交響樂與我國民間戲曲音樂表現(xiàn)手法，依照劇情發(fā)展精心構(gòu)思布局，采用奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，單樂章，以“草橋結(jié)拜”英臺(tái)抗婚“墳前化蝶”為主要內(nèi)容。祝英臺(tái)在被迎娶過門途中，停在梁山伯墳前哭靈，小提琴以凄厲聲調(diào)哭出：梁兄呀！碎奏、斷奏哀痛欲絕旋律，有哭聲，有跪行，其中還有些回憶片段。漸漸的淚眼開了，哭聲歇了，心意已決，在悲憤低音鑼聲中，縱身投入突然爆開墳?zāi)怪凶员M，音樂同時(shí)推向最高潮。樂曲的最終部分是再現(xiàn)部“化蝶”，在輕盈飄逸的弦樂襯托下，愛情主題再現(xiàn)，梁山伯與祝英臺(tái)從墳?zāi)怪谢癁橐粚?duì)蝴蝶，在花間歡娛自由飛舞，永不分離。

　　5.民歌《茉莉花》

　　《茉莉花》，中國漢族民歌，產(chǎn)生于明末清初，流傳東北地區(qū)及全國各大城市的小調(diào)歌曲，距今有300年歷史�！盾岳蚧ā吩���1768年被英國作曲家盧梭收入他編的《音樂辭典》中，還流傳到日本、朝鮮、美國等國，成為中國民歌的代表作品之一。《茉莉花》的曲調(diào)婉轉(zhuǎn)、流暢、細(xì)膩、柔美、淳樸。曲式由四個(gè)樂句構(gòu)成單部曲式；調(diào)式為徴調(diào)式�，F(xiàn)代版《茉莉花》是作曲家何仿在20世紀(jì)50年代根據(jù)江蘇民歌《茉莉花》改編創(chuàng)作的，是目前流傳最廣的《茉莉花》。歌詞描述了一位姑娘想摘茉莉花，又擔(dān)心受責(zé)罵，被人取笑，又怕傷了茉莉花等的心理活動(dòng)，表現(xiàn)了一個(gè)天真可愛純潔的美好形象，生動(dòng)而又含蓄地表達(dá)了人們對(duì)真、善、美的向往和追求。它不僅是民歌寶庫中的一筆珍貴的遺產(chǎn)，而且成為中華民族新的代表性作品。

　　6.貝多芬《C小調(diào)第五交響曲<命運(yùn)>》

　　這首交響曲是18世紀(jì)德國音樂家貝多芬最為著名的作品之一。1808年在維也納首演�！睹�運(yùn)》名字的由來是一個(gè)趣談——這首曲子以四個(gè)強(qiáng)有力音符“鏹鏹鏹鏹”開頭，“就象是命運(yùn)在敲門一般”，這就是后來之所以如此命名的原因。樂曲嚴(yán)肅深刻的主題、縝密細(xì)膩的展開形式與“歡樂自苦惱而來”的具有戲劇化色彩的感情表現(xiàn)形式完美結(jié)合，形成了貝多芬最負(fù)盛名的交響曲。這是部可稱為“前無古人后無來者”的中外音樂史的經(jīng)典作品。本曲聲望之高，演出之多，可謂交響曲之冠。貝多芬在交響曲的第一樂章開頭，便寫下一句引人深思的警語：“命運(yùn)在敲門”，從而被引用為本交響曲具有吸引力的標(biāo)題。作品的主題貫穿全曲，使人感受到一種無可言喻的感動(dòng)和震撼，體現(xiàn)了作者一生與命運(yùn)搏斗的思想，“我要扼住命運(yùn)的咽喉，他不能使我完全屈服”，這是一首英雄意志戰(zhàn)勝宿命論，光明戰(zhàn)勝黑暗的壯麗凱歌。整部作品精練，簡(jiǎn)潔，完整，統(tǒng)一，氣勢(shì)恢弘。恩格斯曾盛贊這部作品為最杰出的音樂作品。

　　7.吉奧阿基諾。羅西尼《<威廉。退爾>序曲》

　　《威廉。退爾》是德國偉大的詩人和戲劇作家席勒的最后一部重要?jiǎng)∽�，這部作品以十三世紀(jì)瑞士農(nóng)民團(tuán)結(jié)起來反抗奧地利暴政的故事為題材，歌頌了瑞士人民反抗異族壓迫、爭(zhēng)取民族獨(dú)立的英勇斗爭(zhēng)精神。意大利音樂家羅西尼根據(jù)這部作品寫成，成為其代表作，體現(xiàn)了其藝術(shù)的最高峰。劇序曲比歌劇本身更有名，是音樂會(huì)上經(jīng)常演出的節(jié)目之一。

　　這首序曲共分四個(gè)樂章，連續(xù)演奏，是罕見的分樂章歌劇序曲。第一樂章富有詩意，出色地描繪了深居的寧靜和大自然的美景；第二樂章是暴風(fēng)雨場(chǎng)面的描寫，天空烏云密布，雷鳴電閃，體現(xiàn)了一場(chǎng)艱苦卓絕的斗爭(zhēng)。第三樂章描寫暴風(fēng)雨過后，一片清新的田園景色，阿爾卑斯山在暴風(fēng)雨后又恢復(fù)了原來的恬靜，英國管奏出的是一個(gè)美妙非凡的牧歌風(fēng)旋律。第四樂章，號(hào)角的合奏響起，是一首充滿光和熱的進(jìn)行曲，為聽眾普遍鐘愛。樂章開始時(shí)的軍號(hào)聲是進(jìn)軍的號(hào)召，隨后的主題是瑞士軍隊(duì)的寫照；音樂充滿了罕有的熱情和英勇剛毅的精神。羅西尼把意大利喜歌劇和正歌劇的體裁創(chuàng)作推向了一個(gè)新高峰。他采用現(xiàn)實(shí)主義的筆觸，借助民族音樂的因素，創(chuàng)作出洋溢著生活歡樂、智慧的樂曲。

　　8.柴科夫斯基《如歌的行板》

　　《如歌的行板》，是俄羅斯大作曲家柴科夫斯基《D大調(diào)弦樂四重奏》第二樂章，而《D大調(diào)弦樂四重奏》也正因有這個(gè)杰出的樂章，受到世人特別的鐘愛�！度绺璧男邪濉返闹黝}，是1869年夏，柴科夫斯基在烏克蘭卡蒙卡村他妹妹家的莊園旅居時(shí)，從一個(gè)當(dāng)?shù)氐哪嗨�匠處聽來��，是一首小亞�?xì)亞的民謠。全曲由兩個(gè)主題交替反復(fù)而成。第一主題就是前述的那首優(yōu)雅的民謠曲調(diào)，雖由二拍與三拍混合作成，但毫無雕琢的痕跡。在幽靜的切分過門后，引出第二主題，這一曲調(diào)的感情較為激昂，鋼琴伴奏以固執(zhí)的同一音型連續(xù)，卻并不給人以單調(diào)的感覺。此后又回到高八度的第一主題，又反復(fù)第二主題，但存在變化。 樂曲的結(jié)尾是第一主題的片斷，有如痛苦的啜泣。本曲曾使俄國大文豪列夫。托爾斯泰老淚縱橫。柴科夫斯基一直對(duì)此深感自豪。有人甚至認(rèn)為本曲就是柴科夫斯基的“代名詞”。

　　9.約翰。施特勞斯《藍(lán)色多瑙河》

　　約翰。施特勞斯，奧地利作曲家。其父被稱為老約翰。施特勞斯，他被稱為小約翰。施特勞斯。老約翰。斯特勞斯也是位作曲家（最著名作品為《拉德斯基進(jìn)行曲》），曾寫過150余首圓舞曲，被譽(yù)為“圓舞曲之父”。

　　小約翰。施特勞斯一生創(chuàng)作了大量膾炙人口的圓舞曲，因而被譽(yù)為“圓舞曲之王”。小約翰。施特勞斯最著名的作品是《藍(lán)色多瑙河》。奧地利境內(nèi)的多瑙河景色像一幅幅迷人的油畫。每當(dāng)春暖花開時(shí)，阿爾卑斯山山頭積雪未消，山下是一片蒼翠的叢林。樂曲序奏好似黎明的曙光撥開河面上的薄霧，喚醒了沉睡的大地。在這背景的襯托下，展開了抒情明朗的旋律，輕松活潑的節(jié)奏，以及和主旋律相互呼應(yīng)的頓音，充滿了歡快的情緒，使人感受到春天的氣息已經(jīng)來到了多瑙河。之后，經(jīng)過作者對(duì)旋律起伏的層層推進(jìn)，情緒愈加爽朗活潑，朝氣蓬勃，最后結(jié)束在熱烈歡騰的氣氛中。施特勞斯完成了奧地利民間藝術(shù)形式深化和發(fā)展的過程，使圓舞曲成為比較成熟的音樂形式，其作品還有《春之聲》等。《藍(lán)色多瑙河》被譽(yù)為“奧地利第二國歌”。

　　10.德沃夏克《e小調(diào)第九交響曲（自新大陸）》

　　德沃夏克，捷克著名音樂家。十九世紀(jì)八、九十年代是德沃夏克創(chuàng)作最繁榮的時(shí)期。捷克的民族解放運(yùn)動(dòng)教育了他，使他認(rèn)識(shí)到：“一個(gè)藝術(shù)家也有他自己的祖國，他應(yīng)該堅(jiān)定地忠于祖國，熱愛祖國！”1892年秋至1895年春，德沃夏克應(yīng)邀到美國紐約音樂學(xué)院教學(xué)，但他始終懷念著自己的祖國。在他創(chuàng)作的作品中，特別是在《e小調(diào)第九交響曲》(《新世界交響曲》) 等作品中，深刻地反映了他對(duì)祖國的無限熱愛和思念�！缎率澜纭方豁懬�，作品的��(gòu)思所涉及的是作者的祖國和個(gè)人的生活體驗(yàn)——對(duì)祖國的思念和人民命運(yùn)的關(guān)切，以及作者對(duì)病故的父親和初戀女友的哀悼，所有這些復(fù)雜的感情在這里交織在一起。德沃夏克非常珍愛他的這部作品，他說：“每當(dāng)演奏這部作品時(shí)，我總是十分激動(dòng)，對(duì)她的價(jià)值我從不懷疑�！� 第一樂章頗為宏大，主題與相繼的主部快板部分有極其微妙的關(guān)系，擔(dān)負(fù)一種連貫全曲的特殊任務(wù)，可稱為全曲精神的中心旋律。樂章的主部主題貫穿了全曲的四個(gè)樂章。德沃夏克當(dāng)時(shí)背井離鄉(xiāng)，鄉(xiāng)愁蘊(yùn)積，故而引用了他少年時(shí)期耳熟能詳?shù)拿袼赘枨�特質(zhì)，以遣思鄉(xiāng)念國的情懷。樂章中另一段優(yōu)美的旋律透露出濃濃的鄉(xiāng)愁,恰是作者這種心情的體現(xiàn)。 第二樂章是整部交響曲中最為有名的樂章，經(jīng)常被提出來單獨(dú)演奏，其濃烈的鄉(xiāng)愁之情，是他身處他鄉(xiāng)對(duì)祖國無限眷戀之情的體現(xiàn)。第三樂章諧謔曲悠長而婉轉(zhuǎn)，是典型的捷克民間音樂風(fēng)格。第四樂章奏鳴曲式，氣勢(shì)宏大而雄偉，交織成一股感情的洪流，抒發(fā)了作者想象中和家人聚首時(shí)的歡樂情景，形成輝煌的結(jié)尾。既威武而雄壯，又柔美而抒情的旋律，使《自新大陸交響曲》被認(rèn)為是世界性的作品，德沃夏克被視為世界的藝術(shù)家